每個星期二堅持外出寫生是我們沐光的原則 這星期二我們到大肚的磺溪書院一大早到達的時候及被外表的古色古香所吸引。走進內部可以感受到雖然已經有維修過但盡量維持在古老技法的感受。
下 午我們到大眾餐廳用餐。意想不到的是這家餐廳位於不明顯的地方可是卻高朋滿座。大家用完餐以後更直呼C P值超高。新鮮的食材價格卻不高。
用完餐大家稍作休息。品嚐值日生招待的咖啡。兩點之後由公所派來的導覽人員相當的專業一一地跟我們介紹每一磚一瓦的由來。
磺溪書院～星期二寫生
回應
Author Archives: 台灣沐光畫會Taiwan Mu Guang artists' Society
呂和謙
Sam
- 掌握對的方向,堅持一步一步往前走就對了!
- Stay on the right path and keep moving forward step by step!
2025/10/9~10/26中壢藝術館展覽
Exhibition works/creative concepts
境
- 尺寸 :116.5x91cm
- 年份 : 2025
- 材質 : oil on canvas
《境》是一幅心靈的風景，描繪我遊走於離開與回歸之間、自由與歸屬 之間的情感張力。
“Realm” is a landscape of the soul, capturing the delicate tension between departure and return, between the yearning for freedom and the longing for belonging.
2025/02/12~3/2新竹縣立美術館展覽
我的渺小
- 尺寸 :91×72.5cm
- 年份 : 2025
- 材質 : acrylic on canvas
魅影
- 尺寸：91x65cm
- 年份 : 2025
- 材質 : acrylic on canvas
2024/10/12~12/1佛光緣美術館惠中寺展覽作品/創作理念
Exhibition works/creative concepts
邊界二
- 尺寸：91 x 65 cm
- 年份：2024
- 材質 : oil on canvas
以自己內在世界和外界的區隔為想像,以色彩表現作為邊界的定義
Imagine the separation between your inner world and the external world, with colors serving as the defining boundary.
中正紀念堂展覽作品
我的門神一
- 尺寸：116.5*91cm
- 年份 : 2024
- 材質：oil on canvas
以中國的門神為題，卻以畢卡索和梵谷作為主角。是我認為自己的創作除了創新之外，更想要在中西方融合裡下功夫。我的創作一直是天馬行空，只想著如何表現一張作品，卻從不思考著風格問題。如畢卡索所言:「風格對於畫家而言是最危險的敵人」。而當自己拿起畫筆時就有如梵谷對於畫畫的狂熱，除了繪畫所有事情都置之身外。我的作品在抽象、半具象和寫實中遊走，為了就是更深入的了解繪畫當中所有的可能性。
我的門神二
- 尺寸：116.5*91cm
- 年份 : 2024
- 材質：oil on canvas
“Taking the Chinese guardian deities as the theme, yet featuring Picasso and Van Gogh as the main characters, is my way of focusing not only on innovation but also on the integration of Eastern and Western elements. My creations have always been boundless, driven by the desire to express a piece, without considering stylistic concerns. As Picasso said, ‘Style is the most dangerous enemy for a painter.’ When I pick up the brush, it is with the same fervor that Van Gogh had for painting, placing everything else aside. My work traverses the realms of abstraction, semi-figuration, and realism, all to explore the full range of possibilities within painting.”
履歷
- 台灣沐光畫會理事長 The Chairman of the Taiwan Mu Guang Artists` Society
- 華拓藝術家國際交流協會監事 Member of the Hwato Artist International Exchange Association.
- 台中市大墩文化中心壓克力繪畫教師
Acrylic Painting Instructor, Dadun Cultural Center, Taichung City - 彰化社區大學壓克力繪畫教師。 Acrylic painting teacher at Changhua Community College
- 大里永隆社區壓克力繪畫教師
Acrylic Painting Instructor, Yonglong Community, Dali District, Taichung City
獎項:
- 入選2025年台中市藝術薪火相傳第15屆藝術家接力展 Selected for the 15th Artist Relay Exhibition of the 2025 Taichung City Artistic Heritage Program
- 國際公募 第六屆國際書畫展 日本福岡亞洲美術館參展榮獲銀賞獎 Silver Award at the 6th International Calligraphy and Painting Exhibition in Fukuoka Asian Art Museum, Japan.
- 古曹新韻千秋傳承蘇台青年藝術家大運河城市采風參展榮獲優秀獎 Awarded the Excellence Prize at the “Gu Cao Xin Yun: Centuries of Heritage" Suzhou and Taiwan Young Artists Grand Canal City Cultural Exploration Exhibition
國際交流展經歷: International Exhibition Experience:
- 2024/7 義大利威尼斯雙年展~穿越誘惑的邊界 July 2024: Venice Biennale, Italy – “Crossing the Boundaries of Temptation"
- 2024/6 台灣、不丹、印尼、馬來西亞、緬甸、新加坡、泰國於峇里島 ARMA MUSEUM聯展~藝術神話之旅 June 2024: Joint Exhibition in ARMA Museum, Bali – “Artistic Mythical Journey" featuring Taiwan, Bhutan, Indonesia, Malaysia, Myanmar, Singapore, and Thailand
- 2024/2 巴黎大皇宮ART CAPITAL 首都藝術展~比較沙龍2024法國國際藝術沙龍春季藝術展 February 2024: ART CAPITAL at the Grand Palais, Paris – “Comparative Salon 2024 French International Art Salon Spring Exhibition"
- 2023/11 台灣 不丹國際藝術聯展 November 2023: Taiwan-Bhutan International Art Joint Exhibition
- 2023/10國際群展ART-Quake-12「DO NOT LOSE YOUR HOPE」於土耳其Niğde 美術館展出。 October 2023: ART-Quake-12 “DO NOT LOSE YOUR HOPE" International Group Exhibition at Niğde Museum, Turkey
- 2023/ 9國際公募 第六屆國際書畫展於 日本福岡亞洲美術館 September 2023: The 6th International Calligraphy and Painting Exhibition at Fukuoka Asian Art Museum, Japan
- 2023/ 9 海峽兩岸藝術邀請展於大陸 無錫市 尚藝美術館展出贈于闔閭博物館 船系列及 歌劇院兩幅作品收藏 September 2023: Cross-Strait Art Invitational Exhibition at Shangyi Art Museum, Wuxi, China – Donated two artworks from the “Boat Series" and “Opera House" collection to the Helu Museum
- 2023/ 7 新加坡第十二屆亞洲藝術聯盟大展 July 2023: 12th Asia Art Alliance Grand Exhibition in Singapore
- 2023/ 8 台灣國際藝術大聯盟國際聯展 August 2023: Taiwan International Art Alliance Joint Exhibition
- 2023/ 8 台灣國際藝術大聯盟國際聯展 August 2023: Taiwan International Art Alliance Joint Exhibition
- 2023/ 8 蘇台兩地青年藝術家同繪大運河城市寫生行 August 2023: Suzhou and Taiwan Young Artists Grand Canal City Painting Tour
- 2023/ 3 海峽兩岸第二屆兩岸教授暨藝術聯盟層峰創作交流展 March 2023: 2nd Cross-Strait Professors and Art Alliance Summit Creative Exchange Exhibition
- 2022/ 12 古漕新韻五周年兩岸名家邀請展 December 2022: 5th Anniversary “Gu Cao Xin Yun" Cross-Strait Famous Artists Invitational Exhibition
- 2022/ 11 第十一屆渝台藝術直航聯展 November 2022: 11th Chongqing-Taiwan Art Direct Flight Joint Exhibition
- 2022/ 11 2022第四屆台魯名家邀請聯展 November 2022: 4th Taiwan-Shandong Famous Artists Invitational Joint Exhibition
- 2020/ 9 中韓釜山交流展淡水文錙藝術中心 September 2020: Taiwan-Korea Busan Exchange Exhibition at Tamsui Wenji Art Center
村風倆兄弟展覽作品
- 個展
- 111/8 宏安中醫 呂和謙50個展
- 110/2 迷鹿咖啡個展
- 105/1呂和謙油畫個展台北市勞工教育館
- Solo Exhibitions:
- August 2019: Hong An Chinese Medicine, Lu Ho Chien’s 50th Solo Exhibition.
- February 2021: Milu Coffee Solo Exhibition.
- January 2016: Lu Ho Chien’s Oil Painting Solo Exhibition at Taipei Labor EducationHall 1st Floor.
鄭福成
JEN FU -CHENG
個展 各大文化中心/美術館/私人畫廊約16次
典藏 國立台灣美術館 文化部藝術銀行 國父紀念館 台北福華沙龍
2025/10/9~10/26中壢藝術館展覽作品/創作理念
Exhibition works/creative concepts
〈歸鄉〉
2013｜油彩｜50號
Exhibition works/creative concepts 創作理念
《歸鄉》以鮮明的色彩對比與象徵性的構圖，描繪出藝術家心中記憶與情感交織的故鄉景象。畫面中央的黑色山丘如同記憶的載體，承載著房舍、祠廟、竹林與樹木等符號，象徵著生活的根基與文化的延續。這些元素以簡練而強烈的線條勾勒，仿佛兒時印象的再現，帶有一種童趣般的純真。
《歸鄉》是一場心靈的回望。藝術家藉由色彩的碰撞與符號的重組，將故鄉的片段化為抽象的圖像語言，既是個人記憶的寄託，也是集體鄉愁的共鳴。觀者在畫面中，不僅能辨識出房屋、廟宇、山林的形象，更能感受到那份對土地的依戀與情感的溫度。
2025/2/12~3/2新竹縣立美術館展覽作品(共兩幅作品)
落日劇埸
- 尺寸:90x90cm
- 年份:2015
- 材質:壓克力．油性粉彩
追追追
- 尺寸:91x92cm
- 年份:2014
- 材質:壓克力．油性粉彩
惠中寺/佛光緣展覽作品
掌中乾坤
- 尺寸：91 x 72.5cm
- 年份：2014
- 材質:oil on canvas
村風倆兄弟展覽作品
山之陽/山之陰
- 尺寸:22*14cm
- 年份:2018
- 材質:混合媒材
展覽經歷
- 2022 5月「百年傳承．世紀典範─師大百年校慶校友邀請展」
- 2022 2月26~3月25屏東美術館 南方南方
- 2021 04.10~07.10非凡南方.耘非凡美術館
- 2021 1203~19~南方 非同凡響
- 2021 01.06~27南方小品聯展 輕映藝文中心
- 2021 01.6~2.16藝無界國際展 耘非凡藝術中心
- 2021 02.03~28老頑童筆下的女人 米馬羊藝術中心
- 2021 02.12~23與高雄現代畫學會聯展 高雄文化中心至真一二館
- 2021 03.12~14飯店藝博香格里拉
- 2020 04/11~05/31藝百風華.彰化美術家接力百棒聯展. 彰化美術館
- 2020 05/16~06/14南方崛起. 南方藝術聯盟聯度展. 港區藝術中心
- 2020 08/21~09/16台南文化中心十人展 2020 11.20~11.29南方崛起
- 2019 7/3-2020/4/30【世界的光–臺灣當代藝術展】駐教廷大使館 2019 11/29~12/10南方崛起.高雄至真三館聯展
- 2018 2017.12.8~2018.02.04.江山如此多嬌人文遠雄博物館
- 2018 07.06~07.22南方藝術聯盟年度大展 台南市文化局 2018 08.29~09.16水彩藝術特展/水彩的可能性 桃園市文化局
- 2017 高雄人文遠雄《世界旅人》聯展 2017 2017台北國際水墨大展 國父紀念館
- 2016：馬來西亞檳城亞洲交流展 2016 國際當代代藝術邀請展《刺客外傳》
- 2014：彰化美術館開幕首展 文化部藝術銀行購藏
- 2013：文化部藝術銀行購藏
- 2012：匯墨高升-國際水墨大展於國父紀念館 2012：亞洲交流展於台南文化局
- 2011：亞洲新意美展於泰國曼谷
- 2010：國父紀念館逸仙館個展
- 2007： 四川成都雙年展 ﹝重新啟動﹞
- 2005：3.1-4.29立法院展10.5-10.19福華沙龍 2005：11.23-12.4新竹文化局 12.31-1.12台中文化局
- 2004：彰化文化局磺溪美展邀請個展 2004 : 水墨新動向展於成大藝廊
- 2003：【2003水墨新動向】展於國父紀念館
- 2001：受邀參加中華民國第三屆現代水墨畫展【2001水墨新動向】展於高雄市立文化中心
- 1997：加入二十一世紀現代水墨畫會山東湖北巡迴展
- 1996：個展於台灣美術館，並獲美術館典藏
- 1991：海峽兩岸現代水墨大展
- 1989：北市美術館水墨創新展
- 1984：台北市美術館【新展望】特展
- 1983：得新人獎佳作【水墨】、特展於歷史博物館獲推薦參加韓國國際現代水墨展
- 1977：美術系畢業、系展書法第二名，畢業展國畫第二名
- 1975：水彩入選北市美展
Exhibitions
- 2005 Exhibitions at Legislative Yuan; Gallery of Fuhua ; Cultural Bureau of Hsinchu City, etc.
- 2004 New Trends in Ink Painting Exhibition at Gallery of National Chen Kung University
- 2004 Solo Exhibition at Huang Xi Art Exhibition
- 2003 [New Trends in Ink Painting] at National Dr. Sun Yat-Sen Memorial Hall
- 2001 [New Trends in Ink Painting] at Kaohsiung Cultural Center
- 2001 The 3rd Modern Ink Painting Joint Exhibition of the Republic of China
- 1997 The 21st Century Modern Ink Painting Society Touring Exhibition
- 1996 Solo Exhibition at the National Taiwan Museum of Fine Arts and Collected by the Art Museum
- 1991 Modern Ink Painting Exhibition on Both Sides of the Taiwan Strait
- 1989 Ink Innovation Exhibition at the Taipei Fine Arts Museum
- 1987 Graduate from Art Research Institute of National Taiwan Normal University
- 1984 [New Prospects] Special Exhibition at Taipei City Museum
- Korea International Modern Ink Painting Exhibition at the Museum of History
- 1983 Winner of the Newcomer Award for Masterpiece
- 1977 Second Place in Calligraphy & Second Place in Chinese Painting in the Graduation Exhibition
- 1975 Taipei Art Exhibition Short-listed
作品集 Art works
胡達華老師
HU TA-HUA
2025/10/9~10/26中壢藝術館展覽作品
Exhibition works/creative concepts
一朵花：
被光渲染成萬種紛飛繽紛，暗影下的姿態也有另一番風情！
- 釘畫
- 31*122.5*3
- 2025
2025/2/12~3/2新竹縣立美術館展覽作品/創作理念
Exhibition works/creative concepts
轉角遇到光：
被光渲染成萬種紛飛繽紛，暗影下的姿態也有另一番風情！
- 釘畫
- 90*60
- 2025
放假：
炎炎夏日，午後一陣雨，這份幽靜更顯清爽！
- 釘畫
- 80*60
- 2021
2024/10/12~12/1佛光緣美術館惠中寺展覽作品/創作理念
Exhibition works/creative concepts
大佛慈悲
尺寸：80 x 116.5公分
日期：2019
媒材：金屬馬賽克
作品說明：創作理念發想自「世界無污染，資源回收再利用」；以鐵鎚當畫筆、剪刀當調色盤、鐵釘當筆觸、鐵鋁罐當，表現大佛慈悲為眾生，高處俯瞰人間煙火，庇佑台灣遠離天災人禍走出困境.
Compassion of the Buddha
Size:：80 x 116.5 cm
Date:：2019
Materials：Metal Mosaic
Description of the work：
The creative concept comes from “a world without pollution, resource recycling and reuse"; using a hammer as a paintbrush, scissors as a palette, iron nails as brush strokes, and iron and aluminum cans as paint, it expresses the compassion of the Buddha for all living beings, and overlooks the fireworks of the world from a height. , protect Taiwan from natural and man-made disasters and get out of trouble.
胡達華（1938年－），台灣藝術家，自創以釘子將舊鋁罐釘在木板或牆壁上的「釘畫」藝術。
胡達華二十歲時北上求學，之後從事五金貿易，經常看到五金廢料，覺得十分可惜。他不曾受過專業美術訓練，興趣是書法、彩繪和剪紙，在60歲退休後，胡達華便以這些五金廢料作為材料進行創作，後來又加入鈕扣、布料等材料。他創作釘畫的首要步驟是蒐集材料，在蒐集到鋁罐後將其按顏色分類，接著在木板上畫草圖，選定配色後，把鋁罐拆成鋁罐片後，再用鐵皮剪刀修剪成需要的形狀，並用鐵釘把鋁片釘在木板上。每幅作品的創作時間都超過一個月，成品具有立體性，用色完全受到材料限制，胡達華稱自己的作品為金屬馬賽克。早年他曾為了蒐集鋁罐而困擾，在他創作釘畫的事被友人知道後，他的友人會主動送他廢鋁罐表示支持。他創作釘畫二十年以來，作品三百餘幅，輕則五公斤，重則三十公斤，題材以家鄉地景與人文風貌為主，特別是故鄉九份以及求學階段待的基隆當地的景色和民風，此外他也會以捷克、匈牙利、埃及等各國風景為題。如果鋁罐上印有「Taiwan」字樣，胡達華也會特別保留下來，釘在畫作當中，他認為這能讓外國人更容易理解他的作品。
胡達華在九份開設工作室，將釘畫傳授給他人，並從2012年12月起進駐雲林縣北港鎮劉厝里，指導當地居民創作釘畫，將劉厝里規劃成「釘畫村」。截至2014年，釘畫村約有30幅釘畫，最大一幅釘畫，長5.2公尺、高2.6公尺、使用超過4千個鋁罐。此外，當地一些住戶的門牌或家徽也使用釘畫。2014年時，他在新竹市美術館暨開拓館開辦畫展，2017年於基隆文化中心開辦畫展，還曾應邀到美國、日本、中國大陸、韓國辦展或教學。
除了釘畫，胡達華在2008年與高閑至合作，完成了《老九份之歌》專輯，胡達華負責填詞，記錄了九份掏金熱時期的人生百態。他也與另外三位藝術家林吉裕、張建雄、戴敬晃組成「線藝術」團體，相互交流，四人在2018年7月於中正紀念堂開辦展覽。
本介紹文章擷取自https://zh.m.wikipedia.org/zh-tw/%E8%83%A1%E9%81%94%E8%8F%AF
村風倆兄弟展覽作品: 下課了/ 釘畫
Hu Dahua
1938 Born in Ruifang Taiwan. He creates the art of “nail painting", nails old aluminum cans to wooden panels or walls.
Hu,s occupation is hardware trade. In leisure time he is interested in calligraphy, painting, and paper cutting. After his retirement in age of 60, he started the creative work of “nail painting”which is used these hardware scraps as materials, and later added buttons, fabrics and other materials.
Every piece of work was created over a month and presents three-dimensional scene.
He guides local residents to create nail paintings and plan Liu Cuoli village as a nail painting village since 2012. There are about 30 nail paintings in the nail painting village, the largest of which is 5.2 meters long and 2.6 meters high, using more than 4,000 aluminum cans.
Some local residents use nail paintings for their house decorations.
2014 he held an exhibition at the Hsinchu City Art Museum and 2017 an exhibition at the Keelung Cultural Center. Otherwise, he has been invited to the United States, Japan, Chinese mainland, and South Korea to hold exhibitions or teaching.
作品集 art works
簡君惠
JEAN JIUN-HUEY
文化藝術是人類族群生活中的精神與能量，而藝術創作的堅持，除了可以陶冶心情，也能反映一個時代的底蘊與文化特質。不做做看，永遠只是空想，要知道，逆風的方向，更適合翱翔；每一個險惡的浪，都會有浪花綻放，邊衝浪邊欣賞，才是堅持奮鬥的方向！航行於繪畫藝術的海上，是波濤洶湧的，在我們生命的歷史痕跡裡，有著生離死別；不論暴風驟雨，只要藉著繪畫藝術浸潤過的美好心情，在畫布的揮灑之下無懼風雨，總是淚中帶笑，一切終歸平靜。大自然和藝術是永遠分不開的，放膽去嘗試；大膽去翱翔。用生命承受大自然的感動與震撼，豔麗陽光下，創造出震憾動人的作品。卻也多了歷經風雨磨練的敦厚，看透了世事風景的從容，對人生的成熟也世故了。回眸幾十年走過的藝術道路，親歷的事情太多了，有著教學推廣點滴的摯情，與學生的溫暖情誼，傳承濔足珍貴反把什麼都看淡了。現在是從容淡定，一切隨緣，皆大歡喜。 “The enthusiasm for art is a spirit and energy of human beings and reflec the culture heritage of an era. Fearless with brush and canvas to express innermost feeling.” ~~ Jean Jiun-Huey 簡君惠 謹綴數語以為弁言
Exhibition works/creative concepts
2025/10/9~10/26中壢藝術館展覽作品
中橫-燕子口
- 尺寸:72.5 x 62.5 cm
- 年份:2024
- 材質:oil on canvas
2025/2/12~3/2新竹縣立美術館展覽作品
虹夕洛亞
- 91×116.5cm
- 2023
- oil on canvas
2024/10/12~12/1佛光緣美術館惠中寺展覽作品/創作理念
海芋遇上芝櫻
- 尺寸：91 x72.5公分
- 年份：2024
- 材質:oil on canvas
中正紀念堂展覽作品
遇見
- 尺寸：116.5*91cm
- 年份 : 2024
- 材質：oil on canvas
展覽經歷
台中當代女性藝術家
台中當代藝術家 國立台中教育大學油畫創作講師
台中教育大學樂齡班色鉛筆素描老師
英才基金會色鉛筆素描指導老師 台中市文化局油畫班老師 洛德藝術經紀代理藝術家
大墩美展第三屆第三名
榮獲法國春季藝術沙龍中華藝苑菁英成就金像獎
第五屆環球國際貢獻獎金牌
入選台陽暨全國油畫獎多次
2001年大墩文化中心第一展覽室個展
個展12次聯展500餘次
法務部聘監 院。所。校西畫評審
勞工教育藝文中心典藏評議委員 佛光山兒童畫比賽評審
國泰人壽兒童畫評審
村風倆兄弟展覽作品: 魚/1993/15F/油畫
Exhibitions
Contemporary Female Artist
Lecturer of Nation Taichung University of Education
Taichung Contemporary Artist
The artist of Lorde Art Broker Company
The 3th Dadun Fine Arts Exhibition of Taichuang Third place
Salon des artistes Francois Chinese Elite Gold Award
The fifth Global Contribution Achievement Gold Award
Won numbers Awards of Taiyang Art Exhibition
2001 solo exhibitions at Taichung City Dadun Cultural Center
12 Solo exhibitions, more than 500 times joint exhibitions
Deliberating Committee of Labor Education Art Center
Deliberating Committee of Fo Guang Shan Children’s Painting Competition
Deliberating Committee of Cathay Life Children’s Painting
Teacher of oil painting, the Taichung Municipal Bureau of Culture
作品集 art works
何肇衢老師
HO CHAU-CHU
何肇衢1931 出生於日治時期（昭和6年）新竹縣州芎林庄鹿寮坑。1945進入新竹縣立中學竹東分校，在美術老師賴榮來啟蒙下，學習繪畫的知識和技法。1949 年就讀於臺北師範學校藝術科。1950年水彩作品〈池畔〉入選臺灣省全省美術展覽會（簡稱「全省美展」)。1957年起積極參與國內重要美展，不間歇地參與美展磨礪藝能，獲獎達29次之多，並連續三年獲得「臺陽獎」。而1957 年正是臺灣畫壇「現代繪畫運動」風起雲湧的一年，他與「五月」和「東方」畫會成員交好，相互探研切磋；而在「現代繪畫」的理解上，則透過日本雜誌及西方藝術刊物的鑽研，帶給何先生深刻的衝擊，開啟畢生奮力不懈的藝術探索之旅。繪畫創作是何肇衢生命的重要課題，並奉為畢生不悔的使命，參與國內外各大展覽無數，並受邀舉辦個展近40次，藝術成就超群卓越。
何先生沉酣於風景寫生，遊歷於臺灣、日本島國、美國、歐亞大陸等地，從自然景物的脈動，汲取創作泉源，將自然萬物的節奏與律動，匯聚筆端，不斷地揮灑、試驗、解構、堆疊、重組與轉化，是他回應印象派、立體派、野獸派……等多重試探與印證，走向抽象與創新變革，是他繪畫探索過程的必然。
創作逾一甲子的何肇衢，以油畫為創作主軸，畫筆演繹人生。在創作表現上，可窺見何先生以中國文人畫為底蘊，師法自然，卻不囿於自然。不論風景或人物；具象或抽象；寫實或寫意；繁複或簡潔；絢麗或純淨，不僅在寫物之形，更是內在心緒流轉的抒發；既是時空再現，更是跨越時空，蘊藏濃厚的現代風情，動人心魄且耐人尋味。可以說，自然景物是何先生創作的基調，繪畫猶如其生命符碼，無論風格、技法如何轉變，既是理性與感性的碰撞，更是他將東方美學與西方前衛藝術思潮巧妙交融的見證，故能淬鍊出具時代性與獨特性作品，譜寫出一幅幅非凡創作，綻放出璀璨迷人的藝術光芒。
何老師的油畫作品，具體而微地呈顯的創作風格與脈絡，及不凡的藝術表現。期待透過本展，觀者與作品精彩對話中，徜徉於藝術家描摹的自然風光外，其蘊藏的深邃內蘊，獨特且鮮明的美學風格，得以引發共鳴，感悟藝術家以畫筆磨礪出不凡的畫藝人生。
本文取自國美館https://event.culture.tw/NTMOFA/portal/Registration/C0103MAction?actId=10129
2025/10/9~10/26中壢藝術館展覽作品
九份早晨
- 尺寸:100 x80 cm
- 年份:1994
- 材質:oil on canvas
2025/2/12~3/2新竹縣立美術館展覽作品/創作論述
柏林威廉大帝紀念教堂
- 尺寸:91 x72.5 cm
- 年份:1995
- 材質:oil on canvas
2024/10/12~12/1佛光緣美術館惠中寺展覽作品/創作理念
蘇州河畔
- 尺寸:90*74cm
- 年份:1989
- 材質:oil on canvas
中正紀念堂展覽作品
村莊漁港
- 尺寸:131*97cm
- 材質:油彩
- 年份:1976
Ho Chau-chu
Ho Chau-chu is among the first generation of outstanding painters in Taiwan after World War II. Born in 1931 Hsinchu County. In 1950, his water color paintings “By the pond” selected to Taiwan Provincial Fine Arts Exhibition. 1952 graduated from Fine arts Department,Taipei Normal School and served asan art teacher at Taipei Normal School Affiliated Elementary School. From then on he participated in major fine art exhibitions and won lots of awards.
He learned a large amount of artistic knowledge and many of painting techniques through continuous reading and learning.
In the 1960s, he travelled in Japan, Southeast Asia, Europe and the United States to visit art museums and made lots of sketches.
His painting was influenced by Cubism, Impressionism and abstract painting. His segmented paintings emphasize the combination of lines and blocks. He insisted to paint real scenery and create a more profound artistic conception. Taiwan scenery under his brush became various formations.
沐光成立小故事
引文
2O15年，沐光畫會成立於台中。
事情的源起，是有六七位喜歡畫圖的朋友相約，每週空出一天，一起去踏青，訪友，寫生，看展。這樣的聚會，漸漸吸引了更多磁場相近的人加入。
這是一個小而美的畫會，參加的成員都有一個簡單清晰的想法..因為喜歡，因為感動，所以提筆畫畫。
面對好山好水，人文古蹟，或室內的人體MODEL，每個人感受到的啟發和敬畏之情不盡相同，但是對於繪畫這件事情的堅持和虔誠，卻是一致不疑。
“沐光”二字非關宗教，“畫會”二字也沒有專業的髙調。近幾年，在許多指標性的美展之中，已經可以看到沐光的成員逐漸崢嶸秀出，然而，畫會仍然喜歡以新生自居，對抽象和具象的不同趣味，同樣著迷，充滿好奇，喜歡捲起袖子去嘗試。沒有身段，沒有包袱。初生的小犢有自己的信仰。
每個星期二，大家固定外出寫生，旁觀的路人甲乙丙，常常會提出相同的問題，“畫這個要做什麼？”動機當然可以有十個八個，最誠實的答案往往只有一個。
有一回，選在麗水漁港寫生，太陽曬得又毒又辣，畫著畫著，忽然風生水起，海水漲潮了，原本停在岸邊的船隻，毫不遲疑，一艘艘都趕著出海作業去了，剩下畫布上還未完成的輪廓。“大吃一驚！不過，這樣就有很好的理由再來畫一次。”創會會長呂和謙笑得很開心，“出門在外，永遠不能預料會發生什麼情況，遇到什麼貴人，無論陰晴圓缺都能大開眼界。”
藝術源自生活，勇敢和力量都來自內心。年青的沐光群組就是這樣懷抱初心，帶著信念起而行，不媚俗，也不絕俗，每個人以各自的方式，追隨心儀的老師，敞開胸襟，格局開闊，呈現藝術世界的不同面相。作品群旣豐富又多變，既奔放又內斂。
期待年齡層不同，生活經驗各異的觀眾朋友，都能在沐光每一次的展覽會上，發現和自己相似相應的感動。
In 2O15, Taiwan Mu Guang Artists Society was founded in Taichung.
There are six or seven friends who meet once a week to paint or visit exhibitions. Gradually gather more people with the same interests to join. We are a group of people who have passion for painting arts and persistence to creat our own works.
In these years, members dedicate to explore varies distinct styles. Some won numberable prizes for art competitions. We believe and we will carry forward the passion for arts forever.
台灣沐光畫會 