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▲台灣沐光畫會一直努力於舉辦活動增進藝術家交流的機會，11月份迷鹿咖啡小藝廊的展覽特別先邀請當紅藝術家陳妙玲老師展出

❰拍新聞/網記主任/陳美蓁/台中報導❱

台灣沐光畫會成立於2015年，由一群愛畫畫的朋友，相約每星期二於戶外，享受沐浴在陽光下寫生，畫會一直努力於舉辦活動增進藝術家交流的機會。‌‌‌‌‌▲創作展並於11月15開幕，開幕茶會當天有多位藝術家蒞臨

11月份迷鹿咖啡小藝廊的展覽特別先邀請當紅藝術家陳妙玲老師，展出「春花秋月」創作展並於11月15開幕，開幕茶會當天有多位藝術家蒞臨。當中鄭福成老師、紀向老師及陳妙玲老師對於藝術的討論及藝術交流更讓在場與會嘉賓受益良多！沐光畫會理事長呂和謙希望藉此次展覽聚集更多有特色的藝術家前來迷鹿藝廊舉辦展覽，也讓這裡形成藝術家探討藝術聚集場所。‌‌‌‌‌‌‌▲

沐光畫會理事長呂和謙表示希望藉此次展覽聚集更多有特色的藝術家前來迷鹿藝廊舉辦展覽，也讓這裡形成藝術家探討藝術聚集場所

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此次《春花秋月 陳妙玲2022 迷鹿創作展》紀向老師到場支持與行文一文中提到《由藝術家陳妙玲身上看到「女人的愛」那種藝術的純粹感》，看到一位女人面對自己，析解生為女人的直接面對，如此生命的存在完整，藝術家陳妙玲以一位女性角度，更身為女人的角色，全力透視存在女人的本質，而在其簡略的線條勾勒了女體，而在其圈設女性的肉體上，卻也藏蘊了多少女體的生命語言，一種生命女人主體的主觀藝術探索，或許就是陳妙玲藝術生命一切的所有。陳妙玲說：「在生命的存在我們可以有一份對等的愛」。藝術真意真心的筆畫創作，也是一種類野獸派觀念的現象與筆法，因此她說「繪畫是他靈魂的一個輸出」，創作者能如此真誠的面對自己，也在敘述創作者的自我靈魂已省思。‌‌‌‌‌‌▲

陳妙玲說：「在生命的存在我們可以有一份對等的愛」，

「繪畫是他靈魂的一個輸出」

‌台灣沐光畫會在台中迷鹿咖啡藝廊展覽已舉辦多年，未來期待能召集更多國內外藝術家共襄盛舉，在此舉辦展覽及相聚互動交流，讓小資族也能收藏到喜愛的藝術品，讓藝術市場更加熱絡！讓台中的迷鹿咖啡藝廊成為外國人慕名而來的台灣藝術品天堂。

藝術家簡介:

陳妙玲，1968年生，嘉義市人，國立臺灣藝術大學畢業；師承陳哲、黃照芳、陳政宏、曹根老師。為台灣美術各重量級畫會會員。作品並獲美國與台灣文化局、美術館典藏。‌‌‌‌‌‌‌▲陳妙玲，1968年生，嘉義市人，國立臺灣藝術大學畢業

，為台灣美術各重量級畫會會員。作品並獲美國與台灣文化局、美術館典藏。

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國外方面，獲美國Still Point Arts Quarterly第一名、以及加拿大、法、義等國參賽獲獎。2017年獲邀義大利佛羅倫斯雙年展參展，名列義大利羅馬Mantova曼切華國際雙年展世界百大優秀成就藝術家，獲頒International Prize Andrea Mantegna (安德列阿。曼帖那 國際藝術獎) 與佛羅倫斯International Prize Leonardo Da Vinci獎。‌‌

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展出日期：111/11/15(二)-12/11(日)

地址: 台中市北區雙十路二段一巷2號1樓

電話: 04-22254668

營業時間: 9:30~17:30  周一公休‌

❰拍新聞/網記主任/陳美蓁/台中報導❱

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參加沐光畫會寫生記

日期： 2022年12月20日，星期二

時間： 上午9:30至下午兩點半

地點：石岡鄉豐勢路舊房巷124號九房3D彩繪村

萬般皆是因緣際會，在今年的大墩文化中心春季油畫研習班上，認識了沐光畫會的理事長呂和謙先生（Sam)，每回在課堂上，看著他揮灑畫筆，自然流暢的作畫，讓我好生羨慕，我好奇地問他，為何功力這麼深厚，畫畫像行雲流水般的自在，他笑著說，就是常常外出寫生，多畫就會順手，也不會因為看著照片畫畫，就會被照片框架著，就無法自在的畫畫！他向我說，要不要來參加我們每星期二的寫生活動呀？我連忙接著說，我很少在外寫生，雖然已經畫了10幾年了，但寫生的次數是個位數的，一旦走出去畫畫，會不會被人家笑死，心裡非常的七上八下；只見Sam說這個團體是自由的團體大約從9:30畫到下午兩三點，有事可以先走，可以帶自己習慣的畫畫用具，水彩油畫或者速寫或者油蠟筆都可以，就是自在的畫畫吧，享受畫畫的樂趣！我聽了以後，覺得很吸引我，告訴自己需要改變，不要只是看著照片在畫畫，就決定要參加這一次的寫生活動！

我看了一下行程，距離12月20號的寫生還有3天時間，開始著手準備，首先檢查一下自己的外出寫生工具，並開始上網Google一下寫生要注意的事項，現在網路發達的時代，很多的資訊都會分享在YouTube，真是非常得好，受益良多，只要輸入「油畫寫生」這個關鍵字，找到很多的資訊，上網看了一下影片，才發現寫生是一個很普及的運動，幾乎每個畫家都願意在網路上分享自己的寫生經驗，其中讓我印象最深刻了，就是龐均老師的論點了，他在他80「懷舊」發表展前感想，他提到他最重視寫生，因而累積了寫生的經驗共有6000至8000次了，他認為何謂藝術？所謂的藝術有經過三個階段，第一個是技術，第二個是技巧，第三個是最高的境界，就是藝術；有的人看著照片畫，可以畫得很精緻，很準確，但這個不是藝術，這只是畫的技術，所謂借景抒情，藝術家就是透過寫生來磨練出來的，才是真正的藝術！說的覺得很簡單，做起來卻不容易！我把一些重點記錄下來，做了一些注記以便提醒自己.準備好了硬體的部分，接下來開始準備觀念的問題，有幸在圖書館接觸了孫少英老師所寫的「寫生藝術」的書，其中有提到永不退流行的12堂課，讓我受益良多，其中的許多的觀念，對於剛開始涉獵寫生的人，是很重要的功課，孫老師於1991年退休歸隱埔里，開啟用水彩畫遍台灣的創造高峰，我現在雖然是畫油畫但我想寫生的觀念應該都是相同的，只是工具不同而已！

12月20號早上按照計劃出發，帶著興奮期待的心情，天氣晴朗，順著Google Maps的導航，不到40分鐘就到達了目的地，石岡鄉，很久都沒有來了，停好車，遇見了寫生的同伴們，第一次見面，可能看到我那付緊張的臉，直接認得出我來，我問了一下怎麼知道我是來寫生的呢？同伴說就是一種感覺呀！真好，一同作伴寫生的真誠場面，讓我有些安全感，寶貴是今天寫生的值班班長，她熱心的帶著我們把整個環境繞一遍，訴說在巷弄間的圍牆上都有精心的3D彩繪，吸引了許多遊客前來觀賞，再次說明了畫畫將生活結合在一起，是多麼的有趣呀！班長提到來這裡的寫生的重點，可以將房子與電線杆的連結入畫，好有意思，也很有巧思，後來寫生的夥伴陸續了來到了，有Sam及坤池大哥（從台北來）大家一起尋找比較適合的寫生點！

最後來到長老教會的建築物面前，覺得這裡的腹地蠻大的，有水有廁所的而且還可以觀看遠處的山，很適合入畫，我拿出寫生的工具開始架設畫布，面對著美麗的景色，陽光灑落在樹梢，微風輕拂我的臉，我吸了一口氣，感覺到一股深層的力量，我用我的雙手做一個框框，我瞇起眼睛，看著近處的大樹，遠方的天空，山嵐綿延，內心充滿感動，面對著自然，感覺到人的渺小，要掌握自己當下的感受，在寫生中，探索物象之美，環境之美，自然之美，耳中仍有大師們的提點，覺得此時此刻，真心體會出寫生的道理，我常嘆息自己是個眼高手低的人，常常說得一口好畫，卻是行動的侏儒，畫的少，想的多，是不行的。

畫到中午時分，停筆下來吃午餐，班長騎著摩托車幫大家買便當，很是好吃，大家一邊吃一邊聊著自己的畫畫分享，大多都是第一次見面的朋友，就因為寫生成為朋友了，就是這麼樣的自在，飯後我準備了摩卡壺煮的的咖啡以及甜點，讓大家享用，我很是高興，大家都非常的支持與喜歡，我想今天的拜碼頭行為，總算有些成功！大家喝完的咖啡，又開始繼續未完成的畫作，有一位夥伴已經畫完了，他收拾好畫具，他是用油性粉彩來寫生，他說他要繼續前往火焰山去寫生，

我看著他的熱情，覺得好生佩服，他說他幾乎天天在寫生，寫生已經成為他生活一部份，真是太厲害了！我看著自己的第一幅寫生作品，覺得進步空間很大！

有人說：「寫生就是書寫生命」，真是很有哲理的說法，在我自己認為寫生就是一種生活日記，一種繪畫的記實，將大自然的型，透過自己的畫筆，自己的視野，自己的感觸所記錄下來的資料庫，對一個喜歡畫畫的人來說，寫生的方式就是我們獲取創造力最大的來源之一，我很感謝Sam的帶領，讓我的畫畫世界更加的豐富，認識更多的畫畫的朋友，在我的藝術路上，感覺到有無比的助力及改變！

從我的iPad傳送~~~~Alice

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